Блог

Aug 06, 2023

Анн Беате Темпельхауг: Север

Галерея Spazio Nobile представляет Nord — выставку новых работ норвежской художницы по керамике Анн Беате Темпельхауг, созданных в 2022–2023 годах. На выставке будет представлена ​​подборка масштабных керамических изделий.

Галерея Spazio Nobile представляет Nord — выставку новых работ норвежской художницы по керамике Анн Беате Темпельхауг, созданных в 2022–2023 годах. На выставке будет представлена ​​подборка крупномасштабных керамических скульптурных «фресов», на которых она создает свободные абстрактные картины, вдохновленные драматическими северно-норвежскими пейзажами и тайной самой жизни.

«Используя пейзаж как вдохновение, моя работа связана с моей жизнью и моими воспоминаниями», — говорит Анн Беате Темпельхауг. На протяжении более 40 лет художник, обучавшийся в Бергенской школе искусств и ремесел как представитель раннего поколения «художников-гончаров», очень физически и мощно объединил живопись и керамику. С самого начала она выступала против «традиционного» учения о том, что на посуде должны быть цветочные украшения или роспись керамических фигурок животных. Это врожденное чувство свободы заставило ее выйти за рамки того, какой может быть керамика. Вскоре она разработала свой собственный способ работы с большими глиняными плитами, которые формируются вручную путем регулярного растирания и толкания. Глина смешивается с волокнами и другими природными элементами для придания ей прочности, а затем смешивается в массивном котле. Как только плиты готовы, она приступает к процессу покраски. Ее вдохновение глубоко укоренено в пейзаже, но оно также глубоко личное. «Однажды летом я был на Крите, в Элафонисси, где розовый песок. Я влюбилась в этот песок и долгие годы пыталась сделать его розовым в своих работах», — говорит она.

В то время как связь с скандинавскими художниками-пейзажистами, такими как Август Стриндберг, явно ощущается, для Темпельхауга эта связь лишь случайна, возможно, из-за их общей любви к тому, как свет играет в суровой норвежской стране. Большее влияние на нее оказали стили Кокошки и Мунка, а также художники, работающие с глиной.

Цвет — огромная часть процесса Темпельхауга. «Мне нравится процесс и сам процесс смешивания керамических пигментов с фарфоровой глиной. Во время рисования мне приходится переводить цвета, потому что они меняются при обжиге. Элемент неожиданности после обжига — это часть опыта и удовольствия… затем перекраска и повторный обжиг…» Она наносит слои и слои расписного фарфора и глазури, перемещаясь вокруг своих плит очень жестовым и физическим способом. Работы обжигаются при температуре 1300˚ и часто несколько раз. Таким образом, Темпельхауг также очень обеспокоен материальностью, исследуя пределы керамики как материала, а также сложные форматы, вес, баланс и то, какие технические движения возможны и невозможны.

В этой новой серии работ, включающей 15 работ, созданных специально для выставки, Темпельхауг возвращается к драматическим северным пейзажам Норвегии. Происходит изменение цвета: становится больше огненно-оранжевого и желтого. Но работы, представленные в «Норде», посвящены не только пейзажам, они также очень личные, о борьбе и переживаниях старения и смертности. Темпельхауг ссылается на цитату датского художника Пера Киркеби: «Пейзажи — это всегда красота и смерть». Это очень интимно говорит о ее новом творчестве. «Ассоциации с пейзажами могут показаться очевидными, но для меня они скорее служат ориентиром для моего желания составлять цвета и абстрактные формы. И связать их и помочь мне определить мои воспоминания. Больше похоже на внутренние пейзажи или Genius Loci», — объясняет она.

В таких работах, как «Милонга» или «Прелюдия» (Форспилл), чувствуется ритмичный и свободный подход к ее живописи, имеющий яркую связь с джазом и другой синкопированной музыкой. Работа может быть неземной и легкой, а иногда и неистовой и бурной. На оборотной стороне каждого керамического изделия подписан портрет Эйрика Гьедрема, ее «мужа-художника», как она называет своего мужа и ассистента студии, — ода волшебству творчества и самой жизни.

Nord откроется 8 сентября 2023 года и будет выставлена ​​в галерее Spazio Nobile до 19 ноября 2023 года.

spazionobile.com

@spazionobilegallery

Во время поездки в Южную Африку Ли Эделькорт имел возможность посетить Андиле Дьялване в его студии и познакомиться с процессом и ритуалом, необходимыми для его создания. О его работе она написала в нашем выпуске осень/зима 2022 года: TLmag38: Origins.